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Quentin Blake at work

Siempre és un placer ver a un maestro trabajando. Desde el blog de UrbanSketchers he encontrado estos magnificos videos de Quentin Blake . El primero sobre dibujo al natural lo podeis ver aquí. Uno más largo (10 min) sobre su proceso creativo y más información sobre el autor en su página web, aquí.


Always a pleasure to see a master at work. From UrbanSketchers' blog I've found this terrific video gems of Quentin Blake . The first one (pictured below) about life sketching you can see it here. A larger one (10 min) about his creative process and more information about the author on his website here





JOHN VIRTUE / London Paintings

Recientemente he disfrutado de un fantástico documental sobre John Virtue titulado "London Paintings". Virtue és un artista británico especializado en paisajes monocromáticos. El documental comprende el tiempo (de 2003 al 2005) durante el cual el artista trabajó en el estudio de la National Gallery de Londres como sexto artista asociado produciendo la série de grandes lienzos "London Paintings" enfocadas en el perfil de la ciudad y el rio Thames.
Todavia recuerdo lo pasmado que me quedé la primera vez que ví su trabajo. Un gigantesco lienzo en blanco y negro que retrataba Londres desde Greenwich Park, un moderno y contemporáneo paisaje expresionista que aún así seguia conectado a la tradición de los grandes maestros. Sencillamente genial! 
PD: Mis disculpas por la calidad de las imágenes, no hay una gran representación del trabajo de Virtue en la web así que he decidido postear capturas de pantalla del documental.

I've recently enjoyed a great documentary about John Virtue called "London Paintings". Virtue is a British artist who specialises in monochromatic landscapes. The documentary comprises the time (from 2003 to 2005) that the artist spent working in the studio of the London's National Gallery as sixth associate artist producing the "London Paintings", a series of large scale paintings focusing on London's skyline and the river Thames.
I still remember how awestruck I was the first time I saw his work with a huge massive black & white canvas depicting London from Greenwich park, a modern and contemporary expressionist landscape yet still connected to the Old Master's tradition. Awesome!
PS: Apologies for the quality of the images, as Virtue's work doesn't have a great representation on internet, I decided to post screen captures from the documentary.




TAKANO AYA / "Towards Eternity"


Hace seis años encontré un curioso librito titulado "Hot Banana Fudge". Cautivado por la delicadeza de los personajes situados en una mezcla surrealista de imagineria tradicional y ciencia ficción, poco podia imaginar que estaba descubriendo el peculiar trabajo de la artista japonesa Takano Aya . Hace poco en Dadanoies.net  encontré una entrevista/documental de Hélène Servaux donde la artista habla sobre sus pinturas e influencias. Dicho esto, disfrutad de las dos partes de este documental y visitad su página en la Galerie Emmanuel Perrotin para una buena selección de sus trabajos.

Six years ago I found a curious little book called "Hot Banana Fudge". Captivated by it's delicate characters set on a surrealistic mixture of traditional and Sci-Fi imagery backgrounds and situations, little I knew that I was discovering the peculiar work of Japanese artist called Takano Aya. I've recently found at Dadanoies.net a worth watching interview/documentary by Hélène Servaux where the artist talks about her paintings and influences. Having said that, enjoy both parts of the documentary and visit her page at Galerie Emmanuel Perrotin for a good selection of her works.



EXACTITUDES / Documenting Rotterdam's Street Scene

Siempre disfruto de proyectos fotográficos con una cierta repetición sobre un mismo tema (ver también el Typenesting Project). Esta vez desde los archivos del blog de Mark Pudleiner descubro Exactitudes (la contracción entre exacto y actitud) un proyecto desarrollado en Rotterdam por el fotógrafo Ari Versluis y el analista de perfiles Ellie Uyttenbroek desde octubre de 1994 que documenta la heterogeneidad y multiculturalidad de la escena callejera de la ciudad registrando la etiqueta de los sujetos en un mismo escenario, poses similares y un estrictamente vigilado código indumentario resulta en un estudio antropológico casi científico de la contradicción entre individualismo y uniformidad de la gente.

I always enjoy photographic projects with a certain repetition about the subject (see also the Typenesting Project). This time from the archive of Mark Pudleiner's blog I discover Exactitudes (a contraction of exact and attitude) a project developed by Rotterdam-based photographer Ari Versluis and profiler Ellie Uyttenbroek since October 1994 that documents the city's heterogeneous and multicultural street scene by registering the subject's dress codes in an identical framework with similar poses and strictly observed dress code, results in an almost scientific, anthropological record of people's contradiction between individuality and uniformity.











LIFE Magazine Covers

Hace unos meses fuí con un amigo a una visita comentada de una exposición sobre Fotografía Documental Moderna en MACBA. La charla en sí se centraba en una parte de la exposición dedicada a la revista LIFE y estuvo a cargo de Enric Jardí (uno de nuestros mejores diseñadores) con el que probablemente todos nosotros disfrutamos del detallado análisis, explicaciones y opiniones sobre los primeros años de história de la revista. Hoy he encontrado en CoverBrowser.com el archivo completo de las portadas y he pensado en hacer una pequeña selección para compartirla con todos vosotros.

Some months ago I went with a friend to a commented exhibition about Modern Documentary Photography at MACBA Museum. The talk itself was just about a particular part of the exhibition centred on LIFE Magazine and was given by Enric Jardí (one of our best Spanish designers) and probably all of us enjoyed very much his detailed analysis, explanations and opinions about the early years of the magazine's history. Today I found at CoverBrowser.com the whole archive of it's covers and I thought I'd make a selection and share with you all.












SIMPLICISSIMUS magazine

El otro dia volví a visitar el blog de notícias Man Arena (Alias: YAXÍN the FAUN) y encontré este magnífico post sobre la revista alemana SIMPLICISSIMUS. Como el mismo Man Arena nos resume: ¨Desde el crepúsculo del siglo IXX hasta el final de la 2ª Guerra Mundial, esta revista semanal era la referéncia para ilustradores, artesanos y caricaturistas políticos.¨ Encontrad los archivos completos online, unos 2500 archivos PDF. Realmente un verdadero tesoro!
Encuentro sorprendente como algunos artistas tenian un acercamiento tan moderno y como se han mantenido frescos hasta hoy en dia. También és digno de tener en cuenta con qué imaginación resolvian limitaciones de impresión y color... és otro ejemplo perfecto de como a veces, con recursos mínimos acabas generando los mejores trabajos.
PD: Ha sido complicado seleccionar la compilación que muestro abajo, así que no descarto postear más material en un futuro.

The other day I re-visited Man Arena's news blog (AKA: YAXÍN the FAUN) and found this wonderful post about the German magazine SIMPLICISSIMUS. As Man Arena perfectly sums up: ¨From the dusk of the 19th century till the end of WWII, this weekly magazine was a milestone for illustrator, craftmens and political cartoonists.¨ Find the complet archives online, about 2500 PDF files full of pencil art. A true treasure indeed!
I find quite amazing to see how some artists had such a modern approach back in the time and how they remain so fresh nowadays. Also has to be considered how brilliantly they'd resolve printing and colour limitations... it is another perfect example that how sometimes, with minimum resources you end up delivering better work.
PS: It's been very difficult to select the short compilation below, so I don't discard posting some more material soon.















BRITAIN from ABOVE

No se donde he encontrado el link a este post de Gizmodo. Estas impresionantes y sorprendentes imagenes forman parte de un documental de la BBC llamado BRITAIN from ABOVE, generadas mediante imagenes aéreas y por satélite y mezcladas con datos 3D de GPS nos presentan una nueva perspectiva de uno de los paises más activos de la tierra... ¡¡¡Me encantaria ver lo mismo con todo el planeta!!!

I don't know where I found the link to this post in Gizmodo today. Those amazing and beautiful images are part of a BBC documentary called BRITAIN from ABOVE, generated by mixing satellite and air photographs with 3D GPS data give us a whole new perspective of one of the most busiest countries on Earth... I'd love to see the same with the whole planet!!!





FIFTY PEOPLE, ONE QUESTION

Hoy visitaba los archivos de Noquedanblogs y he encontrado un post sobre un interesante proyecto de video. Una idea simple: preguntar a 50 personas una misma pregunta y filmar sus respuestas. Con una buena realización a cargo de Benjamin Reece y producción de Crush+Lovely, os invito a visitar la web del proyecto FiftyPeopleOneQuestion, ver los otros videos y si os sentís inspirados dejad vuestra propia respuesta.

Today I was flicking through the archives of Noquedanblogs and I found an interesting post about a video project. A simple idea: to ask fifty people one single question and film their responses. With good realisation by Benjamin Reece and production by Crush+Lovely, I invite you to visit the website's project FiftyPeopleOneQuestion, watch the other videos and if you feel inspired leave your own response.


Fifty People, One Question: New Orleans from Benjamin Reece on Vimeo.

ANDY WARHOL's TIME CAPSULES


Hace un par de dias me encontré (via: Badbanana) con las Cápsulas del Tiempo de Andy Warhol. Un sorprendente e interesante proyecto que nos permite husmear en el mundo y la vida del artista.

610 cajas de cartón de medida estándar, que Warhol, empezó a llenar, cerrar y almacenar desde principios de 1974. Warhol utilizaba estas cajas para controlar la deslumbrante cantidad de material que rutinariamente pasaba por su vida. Fotografias, periódicos y revistas, cartas de fans, correspondéncia personal y profesional, obras de arte, imágenes de referéncia para obras de arte, libros, catálogos de exposiciones y mensajes de teléfono además de otros objetos e incontables ejemplos de memorabiblia como invitaciones para cenas o lecturas poéticas eran depositadas casi diariamente en una caja convenientemente situada al lado de su escritorio.

" Las Cápsulas del Tiempo de Andy Warhol fueron casi prácticamente desconocidas hasta su muerte en 1987. Aunque las cajas fueron frequentemente manipuladas por varios de sus asistentes a lo largo de muchos años, poca gente reconocia estas enormes cantidades de material de otra manera que no fueran "las cosas de Andy". ...A pesar de tener unos orígenes bastante prosaicos, las Cápsulas del Tiempo acabarian convirtiendose finalmente en uno de los más extensos, complejos y personales trabajos de Warhol. ...Con el paso de los años Warhol tuvo varios planes para vender las Cápsulas del Tiempo, uno de los cuales era hacer pequeños dibujos para acompañar cada caja y después venderlas todas a un mismo precio sin que los contenidos fuesen vistos por el comprador. ...Este singular y enigmático proyecto nos revela nueva e importante información acerca de la vida de Warhol y expande nuestra comprensión acerca del trabajo y metodología del artista."

Ahora podeis visitar via web la Cápsula del Tiempo 21, una página desarrollada como acompañamiento de la colección permanente del Museo Andy Warhol y para la exposición Las Cápsulas del Tiempo de Andy Warhol organizada conjuntamente con el Museo de Arte Moderno de Frankfurt.

Disfrutad de la caja!


A couple of days ago I came across Andy Warhol's Time Capsules (Via: Badbanana). A surpr
ising & interesting project that let us sneak into the artist's world and life.

610 standart sized cardboard boxes, which Warhol, beginning in 1974, filled, sealed and sent to storage. Warhol used these boxes to manage the bewildering quantity of material that routinely passed through his life. Photographs, newspapers and magazines, fan letters, business and personal correspondence, art work, source images for art-work, books, exhibition catalogues, and telephone messages, along with objects and countless examples of ephemera such as announcements for poetry readings and dinner invitations, were placed on an almost daily basis into a box kept conveniently next to his desk.

"Andy Warhol's Time Capsules were almost completely unknown until his death in 1987. Although the boxes were frequently handled by his various assistants over the years, few people seemed to recognize this enormous mass of material as anything other than "Andy's stuff". ...Despite the rather prosaic origins, The Time Capsules would ultimately become Warhol's most extensive, complex and personal work. ...Over the years Warhol had several plans to for selling the Time Capsules one of which was to make a small drawing to be placed in each box and then to sell each box for an identical price, with the contents unseen by the buyer. ...This unique and enigmatic body of work reveals new an important information about Warhol's life and expanding our understanding of Warhol's work and artistic practice."

Now you can visit the online presentation of the Time Capsule 21 develop for use with the Andy Warhol Museum's permanent collection and Andy Warhol's Time Capsules, traveling exhibition jointly organized with the Museum for Modern Art in Frankfurt, Germany.

Enjoy the box!

REVERSE GRAFFITI

Ya ha pasado mucho tiempo desde que los primeros "reverse" graffitis empezaron a verse por las paredes y pavimentos de las grandes ciudades de todo el mundo.
Tanto si estás a favor del graffiti como si no, el debate sigue abierto, ¿graffiti ecológico o vandalismo camuflado?
Mira el video sobre el ReverseGraffitiProject de Paul "MOOSE" Curtis para ver los métodos y teoría que se esconden detrás de su trabajo. Tambien puedes visitar su web en Symbollix.com.
Para ver más ejemplos de "reverse" graffiti, échale un vistazo a las calaveras de Alexandre Orion en Sao Paulo.

It's been a long time since the first "reverse" graffiti started to be seen on the walls & pavements of big cities around the globe.
Whether you like graffiti or not, the debate still open, environmental graffiti activism or camouflaged vandalism? 
Watch Paul "MOOSE" Curtis video of his ReverseGraffitiProject to find out the methods & theory about his work. You can also visit his website Symbollix.com.
For more "reverse" graffiti check out Alexandre's Orion skulls in Sao Paulo.


STANLEY KUBRICK's BOXES




¨És posible llegar a entender a semejante hombre - y su extraordinário método de trabajo- examinando los cientos de cajas que dejó atrás?¨


Dos años después de la muerte de Kubrick, Jon Ronson fue invitado a explorar los cientos de cajas que el legendario director de cine habia coleccionado durante décadas en su mansión (Childwick Manor) en Hertfordshire. Volviendo a ella desde entonces y a la história y archivos de Kubrick (ahora alojados en la Universidad de las Artes de Londres), nos revela a través de este fascinante documental.

"Is it possible to get to understand such a man- and his extraordinary working methods- by looking through the hundreds of boxes he left behind?"

Two years after Kubrick´s death, Jon Ronson was invited to the director's estate to explore the hundreds of boxes the legendary film director had collected during his decades at Childwick Manor in Hertfordshire. He's been returning ever since, and the story of Kubrick and the archive, now housed at University of the Arts London, is revealed in this fascinating documentary.