Anthony Lister

Hace ya un año más o menos que sigo la carrera de Anthony Lister. Desde la primera série de Superheroes que ví quedé cautivado por su frescura y contemporaneidad, que de alguna manera debe a sus inicios como graffitero en Australia. No menos interesantes són sus esculturas, fotografias e instalaciones, así que echadle un vistazo a su web y definitivamente seguid la pista de su cada vez más activa carrera. Mientras tanto, aquí teneis una selección ecléctica de sus trabajos.

It's been about a year now since I follow Anthony Lister's work. From the first super-hero series I saw from him I got captivated by his fresh and contemporary style that he somehow owes to his start as graffiti artist back in Australia. Not less interesting are his sculpture works, photographs and installations so check him out at his website and definitely keep track of his more and more active career. Meanwhile, here you have an eclectic selection of his works.













LIFE Magazine Covers

Hace unos meses fuí con un amigo a una visita comentada de una exposición sobre Fotografía Documental Moderna en MACBA. La charla en sí se centraba en una parte de la exposición dedicada a la revista LIFE y estuvo a cargo de Enric Jardí (uno de nuestros mejores diseñadores) con el que probablemente todos nosotros disfrutamos del detallado análisis, explicaciones y opiniones sobre los primeros años de história de la revista. Hoy he encontrado en CoverBrowser.com el archivo completo de las portadas y he pensado en hacer una pequeña selección para compartirla con todos vosotros.

Some months ago I went with a friend to a commented exhibition about Modern Documentary Photography at MACBA Museum. The talk itself was just about a particular part of the exhibition centred on LIFE Magazine and was given by Enric Jardí (one of our best Spanish designers) and probably all of us enjoyed very much his detailed analysis, explanations and opinions about the early years of the magazine's history. Today I found at CoverBrowser.com the whole archive of it's covers and I thought I'd make a selection and share with you all.












SIMPLICISSIMUS magazine

El otro dia volví a visitar el blog de notícias Man Arena (Alias: YAXÍN the FAUN) y encontré este magnífico post sobre la revista alemana SIMPLICISSIMUS. Como el mismo Man Arena nos resume: ¨Desde el crepúsculo del siglo IXX hasta el final de la 2ª Guerra Mundial, esta revista semanal era la referéncia para ilustradores, artesanos y caricaturistas políticos.¨ Encontrad los archivos completos online, unos 2500 archivos PDF. Realmente un verdadero tesoro!
Encuentro sorprendente como algunos artistas tenian un acercamiento tan moderno y como se han mantenido frescos hasta hoy en dia. También és digno de tener en cuenta con qué imaginación resolvian limitaciones de impresión y color... és otro ejemplo perfecto de como a veces, con recursos mínimos acabas generando los mejores trabajos.
PD: Ha sido complicado seleccionar la compilación que muestro abajo, así que no descarto postear más material en un futuro.

The other day I re-visited Man Arena's news blog (AKA: YAXÍN the FAUN) and found this wonderful post about the German magazine SIMPLICISSIMUS. As Man Arena perfectly sums up: ¨From the dusk of the 19th century till the end of WWII, this weekly magazine was a milestone for illustrator, craftmens and political cartoonists.¨ Find the complet archives online, about 2500 PDF files full of pencil art. A true treasure indeed!
I find quite amazing to see how some artists had such a modern approach back in the time and how they remain so fresh nowadays. Also has to be considered how brilliantly they'd resolve printing and colour limitations... it is another perfect example that how sometimes, with minimum resources you end up delivering better work.
PS: It's been very difficult to select the short compilation below, so I don't discard posting some more material soon.















SOROLLA / Visión de España

El pasado sábado visitamos la exposición de Sorolla Visión de España en el MNAC (Barcelona).La exposición presenta el último grupo de trabajos de Sorolla, encargado por Archer M. Huntington y emplazado en la Hispanic Society of America en Nueva York. Una série de 14 paneles gigantescos que representan la particular visión del pintor  del paisaje y las gentes españolas de la época, los cuales pintó al aire libre y durante un periodo de 7 años convirtiendose así en la obra de su vida, como el mismo pintor declaró.
No os perdais la oportunidad de contemplar las explosiones de luz y color de uno de los pintores españoles más universales. 

Last Saturday we visited Sorolla's exhibition Visión de España at MNAC Museum in Barcelona. The exhibition presents Sorolla's last body of work commissioned by Archer M. Huntington emplaced in the Hispanic Society of America in New York. A series of 14 gigantic panels depicting Sorolla's particular view of Spanish landscape and people which he painted directly from life over a period of 7 years, becoming therefore the work of his life as Sorolla declare himself. 
Don't miss the opportunity (till 03rd March)to contemplate the burst of light and colour from one of the most universal Spanish painters.

J.Sorolla. Visión de España. Ayamonte (Huelva). La pesca del atún.

DRAW LIKE A MONKEY TV

Draw Like a Monkey Tv es una série de videos creada por Laszlo Kovacs. Llamó su atención como a la gente le encanta ver a los artistas dibujar. La mágia de ver un dibujo cobrar vida no solo es cautivador, sino que también es inspirador. DrawLikeAMonkey intenta inspirar a todo el  mundo, pero especialmente a niños, animandolos a ser activos creativamente. Su primer episodio (abajo) cuenta con la colaboración de Jose Luis Ágreda, uno de los mejores ilustradores y dibujantes de comic de la escena española, y continuan con otras colaboraciones igualmente interesantes. Definitivamente un proyecto inspirador al que vale la pena seguir la pista.

Draw Like a Monkey Tv is a video series created by Laszlo Kovacs. It came to their attention that people love to watch artists when they draw. The magic of seeing a drawing came to life not only captivates but inspire people too. DrawLikeAMonkey tries to bring inspiration to everybody but specially children, to become active in creative activities. On their first episode (below) they start off with Jose Luis Ágreda, one of the best illustrators and comic book artists on the Spanish scene, and carry on with few other interesting collaborations. A project definitely inspiring and worth keeping track of it.


Episode 1. Jose Luis Ágreda from Draw Like A Monkey on Vimeo.

BOTLEK.NET / Illustration Showcase

Encontré el sorprendente, inteligente y divertido trabajo de BOTLEK.net curioseando en el photostream de PICNIC Oficina de Creación en Flickr. Estos són solo algunos ejemplos de sus últimos trabajos de la série "UITGEWANDEN", pero visitad su web y photostream en Flickr para ver más de su interesante trabajo.

I found the surprising, clever & fun work from BOTLEK.net flicking through PICNIC Oficina de Creación's flickr photostream. Those are just some examples from his last body of work "UITGEWANDEN", but do check his website and flickr's photostream to see more of his interesting stuff.







FLEET FOXES videos by Grandchildren

El pasado viernes en ItsNiceThat vi MIKONOS, el nuevo video de los Fleet Foxes por Sean Pecknold, alias Grandchildren. Después de curiosear los otros videos de Grandchildren descubrí que también habia hecho para la misma banda, el igualmente bonito White Winter Hymnal. Dicho esto, espero que disfruteis de ambos, animación y música.

Last Friday on ItsNiceThat I saw MIKONOS, the new video of the Fleet Foxes by Sean Pecknold aka Grandchildren. After browsing the other videos by Grandchildren I found that he also made for the same band the equally beautiful White Winter Hymnal. Having said that, I hope you enjoy both, animation and music.



White Winter Hymnal from Grandchildren on Vimeo.

Seth Godin on sliced bread and other marketing delights/ TED TALK

En un mundo con demasiadas opciones y muy poco tiempo, nuestra opción más obvia es justamente ignorar todo lo ordinario. Guru del marketing, emprendedor y blogger Seth Godin nos explica porque cuando se trata de llamar nuestra atención, las ideas malas o grotescas són más efectivas que las aburridas.
Ayer por la noche fui a una charla sobre marketing de guerrilla con unos amigos, la charla en si acabó siendo bastante decepcionante. Mucho más interesante fué la charla que tuvimos más tarde en el bar con algunas copas. En un par de ocasiones, algunas de las ideas de esta TED Talk aparecieron en la conversación y por eso he decidido compartirlas con todos vosotros.

In a world of too many options and too little time, our obvious choice is to just ignore the ordinary stuff. Marketing guru, entrepreneur and blogger Seth Godin spells out why, when it comes to getting our attention, bad or bizarre ideas are more successful than boring ones.
Yesterday night I went to a talk about guerrilla marketing with some friends, the talk itself end up being quite disappointing. A lot more interesting was the talk we had afterwards about similar subjects at the bar with some drinks. A couple of times the ideas from this TED Talk came along, that's why I decided to share it with all of you.


BRITAIN from ABOVE

No se donde he encontrado el link a este post de Gizmodo. Estas impresionantes y sorprendentes imagenes forman parte de un documental de la BBC llamado BRITAIN from ABOVE, generadas mediante imagenes aéreas y por satélite y mezcladas con datos 3D de GPS nos presentan una nueva perspectiva de uno de los paises más activos de la tierra... ¡¡¡Me encantaria ver lo mismo con todo el planeta!!!

I don't know where I found the link to this post in Gizmodo today. Those amazing and beautiful images are part of a BBC documentary called BRITAIN from ABOVE, generated by mixing satellite and air photographs with 3D GPS data give us a whole new perspective of one of the most busiest countries on Earth... I'd love to see the same with the whole planet!!!





MARK JENKINS / Tape Sculpture

Hace un par de meses vi en la tele algunos de los trabajos de Mark Jenkins y me entró curiosidad. Por un lado el declara que parte de su trabajo és una crítica contra los problemas medioambientales y en mi opinión si que lo consigue la mayor parte del tiempo. Como sea, si visitas su web más a fondo podrás encontrar un link ha tapesculpture.org, una web con untutorial para replicar sus esculturas que me dejó un poco decepcionado ya que pude comprobar que casi no se recicla ningún material... bueno, puede que no sea tan importante, pero me hizo pensar en la veracidad del concepto detrás de su trabajo. Como sea, siempre inquietante e ingenioso, vale la pena darle un vistazo a su trabajo.

A couple of months ago I saw some of Mark Jenkins' work on telly and got curious about it.
On one hand he claims that his work is in part critic with environmental issues and in my opinion it does work like that most of the time I look at it. However, while visiting his website more thoroughly you can find a link to tapesculpture.org a DIY tutorial site and I got a bit disappointed as he hardly recycles any material... well, maybe it's not that important, but made me think about the truthfulness of the concept behind the work. Nevertheless, always disturbing and witty, his work it's really worth checking.